DESIGNING FOR THE MUSICAL AND TECHNICOLOR
Advances in color film, such as the development of Technicolor and widescreen formats in the 1930s and ’40s, had major impacts on film production and costume design. For black-and-white films, sharp tonal contrasts and metallic fabrics were frequently employed by costume designers to create visual interest onscreen. With color film, designers like Edith Head had to be more cognizant of the types of fabrics, textures, patterns, and color combinations, not only for the visual impact of the costume itself but also for how it looked alongside the set and lighting design. Costume and set designers were encouraged to use as much color as possible to take full advantage of the format and to help draw audiences to movie theaters.
Color film also lent itself to the creation of flashy musical productions. After rival studio Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) scored multiple musical box office hits, Paramount increased its production to keep pace. This gave Head more opportunities to design spectacular costumes while presenting a new challenge: to design clothing that was at once eye-catching but also practical and durable for the song and dance numbers that distinguished the musical genre.
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DISEÑANDO PARA EL MUSICAL Y EL TECNICOLOR
Los avances en las películas en color, como el desarrollo del tecnicolor y los formatos de pantalla ancha en las décadas de 1930 y 1940, tuvieron importantes impactos en la producción cinematográfica y el diseño de vestuario. Para las películas en blanco y negro, los diseñadores de vestuario empleaban con frecuencia contrastes tonales nítidos y telas metálicas para crear interés visual en la pantalla. Con las películas en color, los diseñadores como Edith Head tuvieron que ser más conscientes de los tipos de telas, texturas, patrones y combinaciones de colores, no solo por el impacto visual del traje en sí, sino también por su aspecto junto con el diseño de iluminación y escenografía. Se motivó a los diseñadores de vestuario y escenografía a utilizar la mayor cantidad de color posible para aprovechar al máximo el formato y ayudar a atraer al público a las salas de cine.
El cine en color también se prestó a la creación de llamativas producciones musicales. Después de que el estudio rival Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) obtuviera múltiples éxitos de taquilla musical, Paramount aumentó su producción para mantener el ritmo. Esto le dio a Head más oportunidades para diseñar trajes espectaculares y al mismo tiempo presentó un nuevo desafío: diseñar ropa que fuera llamativa pero también práctica y duradera a la vez, para los números de canto y baile que distinguían al género musical.
